Un estilo manga es ante todo un público
El manga se clasifica según la edad y el sexo del lector al que se dirige la revista que lo publica. El shonen se dirige a los chicos adolescentes, el shojo a las chicas adolescentes, el seinen a los hombres adultos, el josei a las mujeres adultas. También existe el kodomo, para los niños.
Un mismo tema puede aparecer en todas partes: el deporte, el romance, la aventura. Lo que cambia es la forma de dibujarlo. Un editor de shonen exige una energía legible de un vistazo, un editor de shojo exige emoción en la mirada.
Shonen: la acción ante todo
El trazo shonen prioriza el movimiento. Los contornos son bastante gruesos, las poses son tensas y las viñetas se cortan en diagonal para dar velocidad. Los ojos siguen siendo de tamaño medio, ya que el rostro sirve sobre todo para mostrar la determinación.
- Líneas de velocidad y fondos de impacto frecuentes.
- Cuerpos atléticos, mandíbulas marcadas.
- Tramas sencillas, fuertes contrastes entre blanco y negro.
Si estás empezando, este estilo es el más indulgente: una buena pose y un trazo firme compensan muchos defectos de detalle.
Shojo y josei: la emoción y el detalle
El shojo pone la mirada en el centro. Los ojos son grandes, llenos de reflejos, a menudo rodeados de pestañas espesas. Los escenarios dan paso a motivos decorativos, flores o destellos, que traducen lo que siente el personaje en lugar de lo que hay a su alrededor.
El josei mantiene esta atención a la emoción, pero con un trazo más fino y proporciones más cercanas a la realidad. Los rostros son más sobrios, la ropa más trabajada, las escenas más cotidianas.
Para trabajar la mirada, podéis empezar con nuestro artículo sobre los ojos manga en 5 formas sencillas.
Seinen: el realismo y la materia
El seinen se dirige a un público adulto. El trazo es más detallado, las proporciones más realistas, los escenarios más elaborados. Las sombras se construyen a menudo con sombreados cruzados o tramas densas, para dar peso a las escenas.
Es el estilo que requiere más tiempo por página, porque cada elemento del decorado existe de verdad. La cuestión de la densidad de las tramas se vuelve central: nuestra guía sobre la trama manga y el Moiré os evita los errores comunes.
Cómo elegir el estilo de vuestro manga
Tres preguntas son suficientes para decidir.
- ¿Quién debe leer vuestra historia? El público ya os da la familia.
- ¿Cuánto tiempo podéis dedicar por página? Un trazo seinen detallado cuesta mucho más tiempo que un trazo shonen simple.
- ¿Qué estilo sois capaces de mantener en cincuenta páginas? La constancia cuenta más que la virtuosidad.
Para empezar sobre una base sólida, la guía dibujo manga fácil clasifica los temas por dificultad, y la página cómo dibujar un personaje de manga entero establece las proporciones básicas.
Probar un estilo sin saber dibujar
Dudar entre dos estilos sale caro si tenéis que dibujar páginas para comparar. Una solución más rápida consiste en generar un mismo personaje en varios estilos y ver cuál os conviene.
Esto es posible en Bulle.ai, que ofrece más de 20 estilos artísticos, desde el manga tradicional japonés hasta los cómics franco-belgas y los cómics estadounidenses. El registro es gratuito y la generación se paga en créditos, sin suscripción. También podéis ver lo que otros creadores han publicado en la página de presentación de Bulle.ai antes de lanzaros.
Conclusión
El estilo manga no es una decoración que se aplica: es un conjunto de elecciones vinculadas al público, al tiempo disponible y a tu propia mano. Elige la familia que corresponda a tu lector, mantente fiel a un trazo que puedas reproducir página tras página y haz evolucionar el resto con la práctica.
