Die 3 Schritte, die vor dem ersten sauberen Strich stattfinden
Für einen 16-seitigen One-Shot sollten Sie mit etwa 12 bis 15 Stunden Arbeit rechnen, bevor Sie etwas Endgültiges zeichnen. Das ist viel, und das ist normal.
1. Legen Sie das Format vor der Geschichte fest (30 Minuten)
Entscheiden Sie sich zuerst für die Seitenzahl, nicht für die Handlung. Ein 16-seitiger One-Shot hat etwa 90 Panels, also 5 bis 6 Panels pro Seite. Diese Einschränkung wird die Geschichte für Sie schreiben: Sie verbietet Ihnen drei Handlungsbögen und zwölf Charaktere. Autoren, die aufgeben, sind fast immer diejenigen, die mit einer Saga begonnen haben.
2. Schreiben Sie das Drehbuch in Szenen, nicht in Kapiteln (3 bis 4 Stunden)
Eine Szene passt auf eine Zeile: Wer ist da, was sich zwischen Anfang und Ende ändert. Auf 16 Seiten haben Sie Platz für 4 oder 5 Szenen, nicht mehr. Wenn eine Szene nichts an der Situation ändert, wird sie übersprungen. Die klassische japanische Struktur, Kishotenketsu, funktioniert hier gut: Einführung, Entwicklung, unerwarteter Bruch, Schlussfolgerung.
3. Das Storyboard, genannt Nemu (6 bis 8 Stunden)
Dies ist der Schritt, den alle überstürzen, und er ist am profitabelsten. Sie zeichnen Ihre 16 Seiten im Miniaturformat, Postkartenformat, mit Strichmännchen. Ziel: Nichts Schönes, alles Lesbare. Sie platzieren die Panels, die Sprechblasen und überprüfen die Leserichtung. Eine im Nemu misslungene Seite kostet zehn Minuten zum Überarbeiten. Dieselbe Seite, die nach dem Tuschen misslingt, kostet drei Stunden.
Ein einfacher Test: Zeigen Sie Ihr Nemu jemandem, der die Geschichte nicht kennt. Wenn er Sie fragen muss, wer spricht, muss die Seite jetzt überarbeitet werden, nicht später.
Das Zeichnen: Bleistiftzeichnung, Tusche, Rasterfolien und die tatsächlichen Dauern
4. Die Skizze (1,5 bis 3 Stunden pro Seite)
Wir gehen vom Nemu aus, vergrößert auf das endgültige Format. Das japanische Standardformat ist B4 für einen Druck im Format B5, was es ermöglicht, groß zu zeichnen und bei der Verkleinerung sauberer zu werden. Viele Zeichner skizzieren mit Hellblau: Blau verschwindet bei der Digitalisierung in Graustufen, man radiert nichts mehr weg.
Rechnen Sie für 16 Seiten mit 25 bis 45 Stunden. Das ist der Großteil des Projekts, und hier zählt das Arbeitstempo mehr als das Talent: Zwei Stunden pro Tag sind besser als ein Wochenende von zehn Stunden, gefolgt von drei Wochen nichts.
5. Die Tuschezeichnung (1 bis 2 Stunden pro Seite)
Die Tuschezeichnung ist kein Nachzeichnen der Skizze, sondern eine zweite Entscheidung. Sie wählen, welche Linie dick und welche Linie dünn ist: Die Konturen der Charaktere und die Vordergründe mit dicken Linien, die Details im Inneren und die Hintergründe mit feinen Linien. Diese Hierarchie vermittelt den Eindruck von Tiefe, viel mehr als die Dekoration selbst.
Schwarze Flächen, Haare und dunkle Kleidung werden bei der Tuschezeichnung aufgetragen. Sie strukturieren die Seite von weitem betrachtet: Kneifen Sie die Augen vor Ihrem Blatt zusammen, Sie müssen immer noch verstehen, wo sich der Charakter befindet.
6. Rasterfolien und Feinschliff (30 Minuten bis 1 Stunde pro Seite)
Rasterfolien dienen für Schatten, Texturen und Atmosphären. Die Regel, die visuelles Durcheinander vermeidet: maximal zwei Graustufen pro Seite am Anfang. Darüber hinaus wird die Seite überall grau und nichts sticht mehr hervor.
7. Die Beschriftung (20 bis 30 Minuten pro Seite)
Die Sprechblasen werden zuletzt auf die endgültige Datei gesetzt, aber ihre Platzierung wurde im Nemu festgelegt. Wenn Sie bei der Beschriftung feststellen, dass der Text nicht passt, war das Layout falsch.
Die ehrliche Berechnung und die drei Fehler, die zum Aufgeben führen
Rechnen wir für einen 16-seitigen One-Shot, beginnend: ca. 13 Stunden Vorbereitung, 35 Stunden Bleistift, 20 Stunden Tusche, 10 Stunden Raster und Lettering. Das sind ungefähr 78 Stunden, das Äquivalent von zwei Monaten bei anderthalb Stunden pro Tag.
Diese Zahl soll nicht entmutigen, sie soll Sie davon abhalten zu glauben, dass Ihre Langsamkeit ungewöhnlich ist. Die drei Fehler, die am meisten kosten:
- Beginnen Sie mit Seite 1 in der Endversion. Solange das vollständige Skript nicht existiert, ist jede fertige Seite eine Wette auf eine Geschichte, die noch nicht abgeschlossen ist.
- Zeichnen Sie denselben Charakter immer wieder neu, bis er perfekt ist. Ein Charakter stabilisiert sich, indem man ihn hundertmal in verschiedenen Situationen zeichnet, nicht zehnmal aus demselben Winkel.
- Wählen Sie ein Projekt mit 200 Seiten für den Anfang. 16 durchschnittliche Seiten fertigzustellen, lehrt Sie mehr als 60 abgebrochene Seiten, weil Sie Tusche, Raster und Lettering mindestens einmal durchlaufen haben.
Wenn Sie bei einem bestimmten Teil der Zeichnung hängen bleiben und nicht bei der Organisation, lösen Sie das Problem separat: Körperbau, Haare und Hände werden außerhalb der Seiten auf Übungsblättern geübt.
Schlussfolgerung
Das Zeichnen eines Mangas besteht aus sieben Schritten, aber die wahre Fähigkeit besteht darin, zu wissen, welcher Ihre Zeit verdient. Das Storyboard in Miniatur ist der einzige Schritt, bei dem ein Fehler fast nichts kostet, um ihn zu korrigieren: Hier muss man anspruchsvoll sein, nicht bei der Bleistiftzeichnung. Beginnen Sie mit 16 Seiten, halten Sie ein regelmäßiges Tempo statt eines Sprints, und Sie werden eine vollständige Geschichte beendet haben, bevor Sie Zeit hatten, an Ihrem Niveau zu zweifeln.
